메인 인테리어초점 : 삶, 운동 및 '색상 단체'로 가득 찬 Degas 그림

초점 : 삶, 운동 및 '색상 단체'로 가득 찬 Degas 그림

크레딧 : Hilaire-Germain-Edgar Degas-버렐 컬렉션, 글래스고 © CSG CIC 글래스고 박물관 컬렉션
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Lilias Wigan은 런던 국립 미술관 (National Gallery)에서 열린 Degas 전시회의 주요 작품 중 하나를 자세히 살펴 봅니다.

Edgar Hilaire Germain Degas (1834 – 1919, 프랑스어)의 빨간 발레 치마. 종이에 파스텔 1895-1900 년경에 만들었습니다. 글래스고 버렐 컬렉션 제공 © CSG CIC 글래스고 박물관 컬렉션

컬러로 그려 짐 : 런던 국립 미술관의 1 층에 있는 Burrell의 Degas는 2061 년 초 글래스고에서 그의 재산을 만든 1861 년에 태어난 스코틀랜드 해운 거장 William Burrell 경의 작품에 중점을 둡니다.

버렐은 사망하기 14 년 전인 1944 년에 거의 9, 000 개의 작품을 전국에 수여했다. 이 전시회에는 프랑스 작가 Edgar Degas (1834-1917)의 23 장의 그림이 포함되어 있어이 전시회의 핵심이되었습니다. 스코틀랜드 밖에서 가장 큰 버렐 컬렉션 중 가장 큰 컬렉션입니다.

인상파 운동의 창립 멤버 였지만, 데 가스는 독자적인 접근 방식을 가지고있었습니다. 그는 재료, 특히 스틱에 압축 된 분필과 껌이 혼합 된 분말 안료와 같은 컬러 파스텔로 재료를 끊임없이 실험했으며, 새로 개발 된 합성 염료를 사용해 전례없이 매체의 경계를 넓혔습니다.

'현대 생활의 불안한 움직임과 일시적인 성격'에 대한 새로운 시각 언어를 추구하려는 그의 열망은 댄서, 경마 및 여성 목욕과 같은 주제에 대한 강박 관념에서 분명합니다.

Degas는 파리의 현실을 포착하고 싶었고 1860 년대 중반에는 현대의 주제에만 집중하고있었습니다. 특히 발레는 그를 매료 시켰고 그는 1 년에 54 번의 공연에 참석했다.

에드가 드가 – 댄스 시험 (1880). Hilaire-Germain-Edgar Degas – 버렐 컬렉션, 글래스고 © CSG CIC 글래스고 박물관 컬렉션

파리 오페라는 그의 스튜디오 근처에 있었고 발레단이 있었다. 그는 무대 날개와 리허설에서 댄서의 움직임을 녹음하는 데 가장 관심이 있었으며 공연과 휴식 사이의 자연스러운 포즈로 그들을 포착 할 수있었습니다.

1880 년대 후반부터 폴 고갱 (Paul Gauguin) (1848-1903)의 색과 표현 적 형태에서 부분적으로 영감을 얻은 그의 스타일은 더욱 추상적이되었습니다. 댄서들의 조각이 더욱 부각되고 색이 더욱 생생 해졌습니다. 그는 다음 그림으로 흥분하게 움직여서 종종 작품이 완성되지 않은 채로 있다는 강박으로 기록했습니다.

Red Ballet Skirts (c.1890)는 Degas의 후기 스타일을 요약합니다. 그는 밀도가 높은 레이어와 크로스 해칭 시스템을 채택하여 '컬러 조직'이라고 불렀습니다.

빨강, 파랑 및 녹색의 눈에 띄는 대조는 굵은 외곽선으로 감겨져 그림에 뚜렷한 정의가 추가됩니다. 무용수는 위에서 대기로 빛을 비추고 작곡을 자릅니다. 장면의 친밀감을 강화하고 도망 치는 움직임의 감각을 증폭시키는 정통 공간 처리.

버렐 컬렉션, 글래스고 © CSG CIC 글래스고 박물관 컬렉션

데 가스 사망 100 주년을 맞이한이 전시회는 파스텔의 인상적인 컬렉션을 영구적 인 집에서 멀리 떨어 뜨려 볼 수있는 기회를 제공하며 (현재 광범위한 복원이 진행되고 있음) 예술가가 매체의 다양성을 대변하는 옹호자임을 입증합니다.

현대 파리 생활에 대한 그의 관찰과 분위기를 묘사하는 그의 기술은 그를 인상파 동시대 인들과 구별되게했다.

컬러로 그려 짐 : Burrell의 Degas는 2018 년 5 월 7 일까지 런던의 내셔널 갤러리에 있습니다.


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